La Pan

Arte de colaboración


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Entre forma y materia, Ángela Cura y Claudia Müller

ENTRE FORMA Y MATERIA

 “… los objetos cotidianos (no hablo de máquinas) proliferan, las necesidades se multiplican, la producción acelera su nacimiento y su muerte, y nos falta un vocabulario para nombrarlos.
Existen casi tantos criterios de clasificación como objetos mismos: según su talla, su grado de funcionalidad…, su forma, su duración, el momento del día en que aparecen…, la materia que transforman… todo objeto transforma alguna cosa…”
Baudrillard. El sistema de los objetos

 

ENTRE FORMA Y MATERIA, es la tercera exposición bipersonal de Ángela Cura y Claudia Müller. Las artistas han trabajado en torno a los conceptos duales de líquido y sólido, abordándolos a partir de la obra de cada una por medio de interacciones que resaltan la ambivalencia de los estados. Esta muestra en particular, gira en torno al concepto de dualidad, estableciendo un diálogo por medio de objetos dobles, idea tomada de la obra del mismo nombre de Joseph Beuys (Objetos dobles, 1974-1979), cita a la fotografía de Diane Arbus, Gemelas idénticas de 1967 y, potenciado por el espacio, en La Pan se encuentran dos armarios, dos interruptores, dos salidas de lámparas.

En la sala se disponen dos mesones (uno por expositora) con una selección de objetos. En uno, habrá algunos encontrados, otros hechos a mano, todos siguen una idea relacionada con un cuerpo. En el otro, una reacción propone objetos desde otra visión y obsesión: las fuerzas y fenómenos naturales presentes en el universo.

En este “pinponeo”, en este juego de equivalencias a la vez que formales también metafóricas, tesoros aparecen de su escondite, se manifiestan formas y materialidades sensibles, generando respuestas y correspondencias, nuevas nomenclaturas a través de objetos cotidianos que; sin embargo, no confiesan una función pues se despliegan en un nuevo orden práctico, otra organización.

Diversas realidades tecnológicas de los objetos cuentan una historia, por si mismos y en conjunto; así es como frente a objetos de materiales industriales se incorporan otros de materiales artesanales,  blandos y maleables, que producen sensaciones táctiles y con resonancias orgánicas. Cada uno se constituye sobre la base del otro ya sea de manera manifiesta o latente, en potencia de hacerse explícito.

Contraste. Dualidad. Polaridad – Unión, Fusión, Coexistencia.

En esta ocasión cocinará Interno Undici, chef del hostal- galería Mano de Monja.

Menú:

  • Chanchito de Las vichinas, ejercicio de memoria dulce, con: champiñones, cebolla morada y alcaparras.
  • Pizza La Pan , con mostaza.
  • Dulce de Joseph (Beuys): fondo blanco con miel.

Lxs invitamos este sábado 23 a las 20:00 hrs en La Pan, ubicada en calle Valparaíso 154 cº Lecheros.

 

confechasinpuntos

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Héctor Vergara

Héctor Vergara alias “selector” es artista visual y diseñador gráfico, co-fundador del Colectivo Mich.Se encuentra desde hace varias semanas en La Pan articulando los últimos detalles para su proyecto Futuro Esplendor, título extraído de la quinta estrofa del Himno Nacional de Chile. Futuro Esplendor, es una investigación y la presentación de los primeros resultados de una serie de experiencias, conversaciones, dibujos y recorridos en torno al mar de la Quinta Región, específicamente desde Caleta Portales al Cerro Lecheros, lugar donde se ubica actualmente el proyecto de investigación en arte colaborativo y y espacio doméstico, La Pan.

Por un lado la exposición pone foco sobre el universo simbólico y el desarrollo de las problemáticas políticas de los pescadores artesanales de Caleta Portales, como son afectados por la sobre explotación de las pesqueras industriales y la degradación sufrida por la actual Ley de Pesca. Asimismo, se centra en el contexto, a partir de la observación y el recorrido del borde costero.

La exposición presenta distintos objetos encontrados que son parte de la reconstrucción y rediseño de la ocupación de suelo realizada sobre la playa y el mar. Cada invierno vemos como son destruidas las edificaciones en los paseos peatonales por las tormentas y marejadas, develando la insensata expansión portuaria y comercial. “Ese mar que tranquilo te baña” se desborda sin piedad para recuperar el territorio que le han usurpado.

Flayer Héctor

Esta exposición se enmarca en la muestra colectiva titulada Escaleno, ejercicio levantado gracias a la colaboración entre La Pan, Mano de Monja y Worm proyectos amigos y amigos en proyectos. Los invitamos el próximo sábado 29 de julio a la inauguración triple organizada mediante un recorrido por las tres obras:

12:00 hrs. en Hostal Galeria Mano de MonjaHostal Galeria Mano de MonjaHostal Galeria Mano de Monja
Presentación de la performance “Tragedia sin sustancia” de Rodrigo Araya (Montaña Extendida)

17:00 hrs en Worm Worm
Apertura de la exposición “Proyecto durmiente” de Manuela Flores

20:00 hrs en La Pan https://lapangaleria.com
Apertura de la exposición “Futuro esplendor” de Héctor Vergara

 

recorrido-escaleno


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Juan Yolin en residencia de investigación

juan yolin final

Desde hace un tiempo invitamos a Juan Yolin a habitar La Pan, al llegar, se sintió cómodo con el taller/biblioteca transformándolo en su espacio de trabajo, pero luego entre variopinto conversaciones y cenas nos encariñamos, y ya es parte de la casa. Por ahora les podemos contar que está desarrollando dos procesos de investigación, uno vinculado a la poesía y otro a la curaduría, los que el mismo ha llamado: Gane quien gane, nosotros perdemos…. Si claro, a propósito del fracaso y otras historias.

Juan Yolin, (Santiago, 1986),  escritor y curador independiente. Ha colaborado en diversos proyectos latinoamericanos entre los que destacan: Sobre estrellas y raíces (Galería AFA); Ad augusta per angusta (Centro Cultural Gabriela Mistral); Álbum N°3 / Pintura Sudaka (Galería LEME, Brasil); ¿Qué es eso entre tus dientes? (Germinal, Festival del Bosque, México); Álbum Nº2 / Nocturno Chilense (Galería Metales Pesados Visual y Galería Carmen Araujo, Caracas, Venezuela); Concurso Universitario Arte Joven (Balmaceda Arte Joven / Museo de Arte Contemporáneo); También el jugador es prisionero (Galería Metropolitana); Enclave Local (Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes); Mi Andadura (Museo Nacional de Bellas Artes); Puertas Cambiantes (Festival Internacional Proceso de Error). Publica textos y poemas en espacios como Artishock, ARQ, Alzaprima, etc.

 


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Pendiente, Cristóbal Racordon

pendiente

  1. adj.Que pende.
  2. adj.Que está por resolverse o terminarse.
  3. f.Cuesta o declive de un terreno.

 

Todos los significados son aplicables a este proyecto, que toma el contexto local del cerro Los Lecheros, y se centra en el ascensor del mismo nombre que se encuentra paralizado hace casi 10 años a raíz de un incendio.

Una característica particular del cerro Los Lecheros es su abrupta inclinación desde el plan hasta las partes altas, lo que supone gran dificultad el acceder caminando, sobre todo para las personas mayores. Por este motivo las personas suelen subir en colectivo o en microbuses, problema que el ascensor ayudaba en gran parte a disminuir. La pendiente del cerro y la situación de un problema sin solución, un problema pendiente.

La idea central del proyecto PENDIENTE es recrear una parte del ascensor, específicamente uno de los carros que transportaba a los pasajeros. Para esto se usarán materiales de desecho, recolectados por las calles de Lecheros, y que han sido lanzados a la calle por los mismos vecinos del cerro. Se trata de un montaje o simulacro que busca realizar una inauguración ficticia del ascensor dentro de la galería La Pan, evidenciando esa necesidad concreta que el cerro requiere suplir, pero que se encuentra pendiente hace varios años.

En relación a la operación artística, el construir una réplica de uno de los carros usando material de desecho con basura recogida de las calles del cerro, se convierte en una referencia a la relación que las personas tienen con su entorno, una relación de desapego y olvido. La basura como una parte del inconsciente social, que ahora se usa para escenificar un anhelo aparentemente común entre los habitantes del cerro. Sus propios desechos le sirven al arte para elaborar una reflexión en torno a un problema concreto, un problema PENDIENTE.

Cristobal.

El proceso pronto en el siguiente link:

https://lapangaleria.com/lecheros/ventana/individuales/cristobal-racordon/